| Participantes en el Museo de Artes Gráficas. |
| Javier Ramírez Limón, curador y fotógrafo |
Importado de LES YEUX SANS VISAGE , blog de Miguel Espino : — ¿Quién recuerda la extinta Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martín? Ha...
| Participantes en el Museo de Artes Gráficas. |
| Javier Ramírez Limón, curador y fotógrafo |
| El proyecto visual ha sido llevado a cabo en varios estados de México. (Cortesía) |
ColectivoParticipan Javier Alejandro Rivera, Jesús Guillermo Estrada, Luisa Fernanda Favela, Fabián Alejandro, José Alberto Solís, Tania de Luna, Mariano Aparicio, Miguel Espino y Patricia Ortega.
| Entre las propuestas hay instantáneas de trabajadores del campo y 'carromateros'. (Cortesía) |
| FotoFest Torreón 2014 |
![]() |
El taller. Uno de los objetivos de la Casa del Artista es proporcionar
un espacio de libre creación en las distintas disciplinas de las artes
plásticas. |
La Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martín, ubicada en el bulevar Independencia, busca ser un espacio de libre creación en las distintas disciplinas de las artes plásticas, además de ofrecer una formación multidisciplinaria tanto en esta sede como en su Galería CACTO, ubicada en calzada Colón, esquina con Juárez.
Como parte de sus actividades permanentes, todos los sábados, de 11:00 de la mañana a 1:00 de la tarde, se desarrolla el Taller de Dibujo Básico. El curso tiene una duración de treinta horas (dos por sesión) y es impartido por el artista plástico Sergio Pérez Corella.
El material requerido es un block de dibujo, lápices HB y 2HB, borrador migajón y sacapuntas. Cada sesión tiene un costo de 150 pesos.
Actualmente, Sergio es director de esta institución. Estudio arquitectura en el ISCYTAC y ha montado más de diez exposiciones individuales, entre las que se cuentan: "Sin concesiones", en la Galería de Arte Contemporáneo del Teatro Isauro Martínez, "Espacios intrínsecos", en la Galería Universitaria de Ibero Torreón, "Tocando el sol", "Libre creatividad", "Muestra plástica de Casa del Artista", "Plástica lagunera en Saltillo", "Artistas representativos de la pintura actual de México", entre otras.
Cortesía: Diana Leticia Nápoles / El Siglo de Torreón
![]() |
| John Sevigny |

"Esta es la primera vez que imparto un taller de foto en Coahuila, en muchos años, y es una gran oportunidad para pasar un fin de semana tomando fotos en la calle y mejorando en algo el trabajo de las personas que se acerquen", comentó Sevigny.
Originario de Miami, actualmente reside en Nueva York, Sevigny ha expuesto su obra en Monterrey, el Distrito Federal, Guadalajara, Veracruz, Xalapa, Zacatecas, Saltillo, Torreón y otras ciudades de México.![]() |
Un oficio. La artista lagunera Tere Morales es la titular del taller
permanente de Cerámica que se encuentra en la Casa del Artista.
(CORTESÍA). |
Un espacio creativo donde se imparten cursos permanentes de alfarería, que comprenden desde los principios básicos y las técnicas de elaboración de piezas a mano, al igual que el torno de alfarero, la elaboración de joyería, hasta proyectos especiales y apoyo a trabajos de tesis.
"La cerámica como disciplina y arte, es muy amplia y versátil. En ella se pueden hacer objetos de diseño para posteriormente elaborar un molde para su producción, podemos también grabar en placas de arcilla, elaborar objetos de uso cotidiano como platos, floreros, cuencos, etcétera", comentó la titular del taller, Tere Morales.
Como material la cerámica en este material también permite trabajar otras disciplinas como la escultura y el modelado, la pintura sobre lienzo de porcelana, la arcilla o barro papel, la mezcla de materiales agregados para uso arquitectónico, o en las intervenciones, mixtas, explica la artista.
En el taller de la Casa del Artista, se cuenta con todos los elementos para trabajar en baja temperatura, alta temperatura y Rakú, así como una paleta amplia de colores para que quienes asisten a los talleres de cerámica pueda elaborar piezas de alta calidad.
Un oficio de tiempo completo que Tere Morales realiza en un taller abierto al público de manera permanente, de lunes a viernes en horarios de 11:00 de la mañana a 1:00 de la tarde y de 12:00 a 2:00 de la tarde. O bien de 4:00 a 6:00 y 5:00 a 7:00 de la noche.
Los interesados en acercarse al taller dirigido a diseñadores, artistas plásticos, arquitectos y público en general, pueden solicitar más información a los teléfonos 793-04-05 y 793-04-59.
Las inscripciones pueden realizarse de manera personal en la Casa del Artista o en la Galería Cacto, ubicada en la esquina de la calzada Colón y avenida Juárez, de lunes a sábado.
María Estela Morales Reyes estudio cerámica con maestros como Javier Cervantes, Hugo Velázquez, en el taller El Olvido, Wakana Higuchi, y Sensey Susuki, entre otros.
Ha realizado investigaciones en pastas y esmaltes cerámicos de baja y alta temperatura, consultorías para talleres de cerámica, docencia e investigación. Curso de esmaltes en Monterrey, y ha ofrecido asesorías a talleres artísticos y de producción en pastas y esmaltes cerámicos.
Con talleres de pintura, escultura, joyería, dibujo, fotografía, y cerámica, entre otros, la Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martín, continúa recibiendo público en sus dos espacios, el edificio del bulevar Independencia y la Galería Cacto, ubicada en la esquina de Colón y Juárez.
Artistas como Henry Reyes, Freddy Peniche y Laura Covarrubias, entre otros creadores, imparten talleres permanentes de pintura de lunes a sábado en diferentes horarios, dirigidos a público de diferentes edades, con o sin experiencia en las artes visuales.
Los talleres de dibujo también dirigidos al público en general, serán impartidos por Sergio Pérez Corella, director de la Casa del Artista, Jesús Siller y Enrique Leal, entre otros artistas que hacen parte del colectivo de creadores que allí producen y difunden su obra.
El taller de grabado está a cargo de Alfredo Cortés, mientras que el taller de fotografía es impartido por Miguel Espino, con más de tres módulos que incluye desde los conceptos básicos hasta la iluminación. CachibArte: Arte Experimental para niños y Joyería Rústica, serán impartidos por Oswaldo Luévano.
| Los nuevos rostros del arte lagunero |
Mariana Fernández, joven talentosa, inquieta, y dedicada, practica la fotografía desde hace ya muchos años, aunque lleva solo 2 años haciéndolo formalmente, comenzó líricamente y después fue buscando acercarse a grupos o seminarios que pudieran enriquecerla.Realizó estudios de Licenciatura en Psicología y Formación en Psicoanálisis, sus principales intereses han sido la exploración de eso que el sujeto no habla pero termina diciendo, esas emergencias del inconsciente.Sirviéndose de las artes visuales para crear imágenes donde no encuentra palabras.Ella está enfocada actualmente en los límites impuestos por nosotros mismos por el cumplimiento de una “supuesta moralidad aprendida”.La imagen femenina es una constante utilizada para explorar las renuncias, resistencias y revelaciones.
Estefanía Teele, desde muy joven se vio atraída por las artes visuales con comienzos en dibujo y pintura, al principio de forma empírica luego forjando su educación básica en las artes en el Instituto Allende Guanajuato y con algunos artistas particulares.Al ejercer la carrera de arquitectura sus ideas se volvieron más técnicas que artísticas provocando un breve alejamiento en las artes, pero pese a todo, constantemente surgía su necesidad de volver.Hoy en día está retomando sus raíces en las artes con la necesidad de expresar sus pensamientos y sentimientos a través de la escultura. Un medio que actualmente está explorando y que cada vez le sorprende más y más. Con la ayuda del concreto y la cerámica busca profundizar en el arte surrealista, rompiendo con los esquemas, profundizando al subconsciente, una fusión entre lo real y lo irreal a través de la fisionomía del cuerpo humano.
Maica Pámanes, joven dedicada a su familia y su trabajo, tuvo su primer encuentro con la fotografía a la edad de 15 años, aunque la retoma de manera formal desde hace dos años.Estudió la carrera de fotografía en el Colegio Americano de Fotografía en Monterrey, y ha complementado sus estudios con su participación en diversos cursos de fotografía de distintos géneros. Apasionada de la fotografía, utiliza tanto la análoga como digital.En constante búsqueda de transmitir, de explorar sentimientos, de plasmar emociones, comenta: “Mis fotografías intentan reflejar un estado del alma, que me han enseñado a guardar, suprimir… callar. Representan para mí, una forma de explorar sentimientos, emociones y pensamientos, forzándome a indagar en mi propia mente. Encontrar una manera de plasmarlos, de sacarlos, de que ya no sean solo míos, sino de compartirlos.”“Cada imagen que hago, es como si una parte de mí se quedara en ella, reflejada.”
Gerardo realizó estudios de Grabado e Historia del Arte con Alonso Licerio y Serigrafía en la Universidad Iberoamericana, se formó en el Taller de Grabado “El Chanate” con Miguel Canseco, estudió en el Laboratorio de Dibujo y Discursos del Silencio con Jorge Chuey y aprendió técnicas de impresión de Valente Herrera.Gerardo es ganador del concurso de murales “Pinta tu Mundo” organizado por el Departamento de Prevención al Delito de la Ciudad de Gómez Palacio, Durango, también ganador del Primer Concurso de Murales “Expresa tus Orígenes” realizado por el Departamento de Atención a la Juventud de la misma ciudad y ha participando en diversas exposiciones colectivas.Gerardo traduce su obra como: “la ciudad respirando entre muros de concreto y bloques donde se manifiestan las gamas multicolor de los trazos de Yeral, canalizando la energía y las inconformidades sociales a través del pincel y una lata de aerosol”“La manifestación de un ciudadano, de un obrero, de un ser humano más allá del título de artista, me considero un hombre consciente que se manifiesta a través del orden y la disciplina de la técnica…”.
Eduardo Rodríguez, es un artista plástico dedicado en la actualidad, a la pintura de cuadros en diversos materiales, su obra se basa en el plasmado de temas, visiones y cualidades humanas relativamente conocidas, es agradable para el espectador, admirar el amplio colorido en la composición y el trazo que muestran una armonía bien plasmada, exteriorizando una madurez y equilibrio artístico de vanguardia.Desde temprana edad, Eduardo mostró especial interés por el dibujo y la pintura, estudió la Licenciatura en Diseño Gráfico en ISCYTAC – La Salle, para luego, alimentar su inquietud artística en el Academy Of Art College, en San Francisco, a donde sus primeros trabajos creativos como diseñador lo llevaron, sin imaginar que toda esa labor de aprendizaje, le traerían al territorio de lo que es hoy, su verdadero trabajo: La creación. Actividad que el pasado 2 de diciembre de 2010, le rindió fruto al ser inaugurada su primera exposición individual titulada Reflejo De Los Sueños, en Torreón. También a logrado participar en dos exposiciones colectivas una en el Café del Museo Arocena y la otra en el marco del Día Internacional del Agua en las instalaciones de la UAC.
Efraín Gaytán Peña de 22 años es un artista visual enfocado en el arte Urbano y conceptual, con una interpretación cruda de la realidad en la que habitamos y no tomamos en cuenta.Efraín lleva ya 10 años en el medio de la pintura y maneja varias técnicas como el óleo, acrílico, acuarela, grabado, escultura, Stencil, Graffity, Muralismo. Parte de su obra se lleva a las calles en un movimiento urbano poniendo claras las situaciones e intenciones del sistema, llevando a un pensamiento, donde el punto de vista de cada ser depende da las herramientas que posee en su cabeza.
La Casa del Artista tendrá sus puertas abiertas este verano
Escultura en mármol y madera, fotografía, pintura, dibujo y grabado, es parte de la oferta permanente que ofrece el colectivo de artistas, quienes además ofrecen al público horarios accesibles, asesorías personalizadas y una exposición de obra permanente en las instalaciones de la casa.
Enrique Leal, Guillermo Colmenero, Fredy Peniche, Miguel Espino, Alonso Licerio y Sergio Pérez Corella, este último director de la casa, hacen parte de los creadores que trabajan, crean y ofrecen espacios de formación e iniciación artística al público.
Los interesados en tomar algunos de los talleres que se imparten en este espacio, donde también hay clases porcelana, elaboración de mascaras y joyería, entre otros, pueden comunicarse a los teléfonos 793-04-05 y 793-04-09 o enviar un correo electrónico a informacion@casadelartista.com.mx.
Actualmente en la Casa del Artista se exhibe el trabajo de cerca de 17 artistas laguneros emergentes bajo el título "11 Mentes Libres", pintura, escultura, grabado, fotografía y arte objeto, que puede ser visitada de manera gratuita a lo largo del mes de julio, en el loby, segundo y tercer piso de este edificio.
Entre las opciones este verano
La Casa del Artista ofrecerá entre algunos talleres:
![]() |
Un estilo. El pintor Henry Reyes, miembro de la Casa del Artista, además
de su trabajo personal, imparte talleres de dibujo y pintura, una
combinación que le permite estar en constante movimiento. |
El artista y el maestro
El pintor lagunero además de la producción de su obra en la Casa del Artista, es titular de varios talleres, lo que le permite estar en contacto directo con todo tipo de públicos. Henry no estudió artes plásticas formalmente, se introdujo en arte de manera autodidacta, lo hizo por una vocación que creció con él. Por un tiempo se dedicó a la publicidad, pero se dio cuenta de que éste no era su camino.
"En la publicidad aprendí muchas cosas pero no me llenaba. La pintura era mi sueño desde niño, llegó el tiempo de decidir entre las dos y gracias a Dios se me dio la oportunidad de cumplir mi ilusión desde hace 20 años. Tuve muchas dificultades pero siempre estuvo junto a mí la persona ideal, que me condujo y me guío. Construyo a diario mi obra".
![]() |
El taller. El curso que impartirá el escultor Guillermo Colmenero en la Casa del Artista, tendrá una duración de 20 horas. |
