- Adair Vigil
- Antonio Olvera
- Arturo Hinojosa
- Carolina Fuentes
- Claudia Luna Fuentes
- Elías Kury
- Florentino Durón
- Hiram Gaspar
- Javier Zamarrón
- Jazmín Calvillo
- Jonathan Castañeda
- Karla Rangel
- Mar Martínez
- María Ortiz
- Martín Estrada Márquez
- Mercedes Aquí
- Miguel Espino
- Rafael Ortega
- Raúl Cantú
- Tania Anchondo
| BIENVENIDA |
PFC Coahuila 2018: Exploran los límites de la fotografía
Programa de Fotografía Contemporánea profesionaliza a artistas de la lente en Coahuila
| Participantes en el Museo de Artes Gráficas. |
| Javier Ramírez Limón, curador y fotógrafo |
Carne y Tierra de Arturo Esparza
"Carne y Tierra" es una selección de obras del 2010 a la fecha donde el autor abre sus entrañas para divulgar lo que lleva en sus adentros, su mundo interno. Se tocan temas en su lenguaje visual como la nostalgia, lo sagrado y la muerte. Se seleccionaron, pinturas, dibujos, grabados y esculturas hechas con deshechos metales para armar un tema poéticamente oscuro donde se muestra el alma desnuda. Los rostros de sus fantasmas los exhibe.Arturo Esparza es un artista plástico originario de Coahuila, actualmente vive en Guadalajara donde trabaja y estudia. Su formación incluye cursos y talleres de pintura y grabado, disciplina en la que se perfecciona en el taller de José Gutiérrez (Guadalajara).

Esparza tomó otras disciplinas vinculadas al arte como, guitarra, canto, teatro y literatura, pero su mayor interés fue la plástica, ya que vio resultados muy prematuros en ella.
Este 01 de marzo acompañanos en punto de las 05:00 pm en CACTO Casa del Artista Colón Torreón, en Calz. Colón #229 sur, Zona Centro, Torreón, Coah. Te esperamos!
En la muestra 'Cuestión Interna' refleja sus inquietudes Manuel Roberto Aguirre Cassio
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| Manuel Roberto Aguirre Cassio, presentará su exposición individual en la Casa del Artista", Cuestión Interna", una retrospectiva de más de 20 obras. |
Con una serie integrada por más de veinte obras, trabajadas en diferentes momentos y sin una línea temática específica, el joven pintor lagunero Manuel Roberto Aguirre Cassio, presentará su muestra individual "Cuestión Interna" el próximo jueves 17 de enero a las 8:00 de la noche en la Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martín ubicada en el bulevar Independencia número 220 oriente.
En 2006 el lagunero inicia la carrera de diseño gráfico donde se especializó en pintura con el maestro Francisco Lira; actualmente continúa su preparación estudiando la licenciatura en educación artística escolar en la escuela "Quetzalcóatl" de la Ciudad Lerdo, Durango."Mi estilo es visceral, sale de mis ser, claro que debo tener conocimiento sobre la técnica, pero me gusta guiarme más por los instintos que por la mente. Pienso que estamos conectados entre dos mundos el de las ideas y el de las formas, y las pinceladas son el conecte, y lo que yo hago es que ese conecte fluya de distintas formas".
El artista plástico explica que cuando empieza una obra no piensa en un discurso, ya que éste le sale más bien del acto creativo, e incluso al término de una propuesta se da cuenta que el discurso tomó otro rumbo diferente al del inicio."Acercarse a otros creadores sirve de mucho por la amistad y para saber que existen otros locos, pero no dejo que el acercamiento haga que cambie el rumbo de mi obra, algo vital para mí es la libertad de pintar lo que uno quiera lo que me guste y los grupos a veces se imponen temas, a veces siguen una misma técnica, a veces tienen líderes y eso no me gusta".
La exposición estará abierta al público de manera gratuita durante todo el mes de enero y parte de febrero, además podrá ser visitada en los horarios de la Casa del Artista. En su totalidad la exposición además estará a la venta del público.
"En realidad yo no sé qué será de mi ahora, o más adelante, en un futuro, yo soy feliz pintando, lo único que me preocupa ahora es que lo siga disfrutando y creo que si lo disfruto yo, lo disfrutan los demás", comentó el joven lagunero respecto de su panorama en la plástica lagunera.Manuel Roberto Aguirre Cassio se integra los domingos al mercado del arte que han puesto algunos creadores locales en el estacionamiento de la Galería Cacto de la Casa del Artista. A próposito del Paseo Colón, la Casona de la esquina de Colón y Juárez, recibe a los artistas locales, quienes comercian y dan a conocer su obra.
Un jóven que además ha desarrollado un corta y fructifera carrera de manera individual e independiente, desde sus inicios.
cortesía : Yohan Uribe Jiménez / El Siglo de Torreón
Sacro: Exposición de Pintura de El Tendedero Lagunero
| ¡Les esperamos este 6 de diciembre! |
El Tendedero Lagunero es un espacio de iniciación y formación plástica, donde sus integrantes además de tomar cursos y talleres, llevan sus propuestas a diferentes espacios culturales de la región, bajo la dirección del maestro Tomás Ledesma.
El próximo jueves 6 de diciembre a las 7:00 de la noche, los integrantes del colectivo lagunero de artes plásticas, expondrá en la Galería Cacto de la Casa del Artista, la muestra "Sacro", un acercamiento a la pintura religiosa de los grandes maestros.
En la exhibición que tendrá lugar en la galería ubicada en la esquina de la calzada Colón y avenida Juárez. Participarán entre otros artistas laguneros Francisco Aldama, Martha B. Gándara, Marcelo García, Juan Carlos Monreal, Raúl Mercado y el mismo mtro. Tomás Ledesma.
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| Integrante del Colectivo El Tendedero Lagunero |
La exposición es gratuita y podrá ser visitada en la Galería de la Casa del Artista durante el mes de diciembre. La temática de la exposición, también tiene relación con las fiestras decembrinas de Navidad y la tradición cristiana.
Obras en acrílico, óleo, tinta y lápiz, entre otras técnicas serán presentadas por el colectivo.
cortesía : Yohan Uribe Jiménez / El Siglo de Torreón
John Sevigny's StreetPhotography + Composition Workshop
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| John Sevigny |

La charla sobre composición en fotografía de la calle, tendrá lugar el próximo sábado 08 y domingo 09 de diciembre, de 02:00 a 06:00 de la tarde en la Casa del Artista Mary Ana Bringas de Martin y busca acercar un lenguaje rico en construcción de discurso, a los fotógrafos, estudiantes, maestros y público lagunero en general.
El fotógrafo, quien ha tenido más de 36 exposiciones individuales y ha participado en docenas de muestras colectivas, impartirá el taller sobre fotografía urbana en la tradición de Henri Cartier-Bresson (Francia, 1908-2004), y otros fotógrafos que aplican formalismo en este tipo de manifestación artística.
"Esta es la primera vez que imparto un taller de foto en Coahuila, en muchos años, y es una gran oportunidad para pasar un fin de semana tomando fotos en la calle y mejorando en algo el trabajo de las personas que se acerquen", comentó Sevigny.Los proyectos fotográficos de Sevigny incluyen "Ladies' Bar", tomado de 2006 a 2007, "Nomads" durante 2009, "El Muerto Pare el Santo" de 2010, y "Happyland" de este año; este último fue fotografiado en El Salvador, Guatemala y Nicaragua.
Originario de Miami, actualmente reside en Nueva York, Sevigny ha expuesto su obra en Monterrey, el Distrito Federal, Guadalajara, Veracruz, Xalapa, Zacatecas, Saltillo, Torreón y otras ciudades de México.También ha impartido talleres de fotografía en la Universidad Centroamericana en San Salvador, El Salvador; y muchos otros lugares. Su obra está en colecciones públicas y privadas en todo el mundo.
Los interesados pueden acercarse a la Casa del Artista del bulevar Independencia número 220 Ote. o llamando al teléfono (871)793-0405.¶
• Evento en grupo facebook Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martin : StreetPhotography+Composition Workshop
cortesía: Yohan Uribe Jiménez / El Siglo de Torreón
"Expresiones Gráficas" del Taller Grabalia en CACTO
Este próximo 08 de noviembre del 2012 en punto en las 19:00 horas se llevará a cabo la exposición colectiva del taller de gráfica Grabalia que coordina el mtro. Alfredo Cortés en las instalaciones de la Casa del Artista Colón Torreón: CACTO ubicadas en Calz. Colón Sur #229 (esquina con Av. Juárez) Zona Centro, Torreón, Coah.
¿Qué es Grabalia? Es un espacio para la expresión de sensaciones, ideas y sentimientos que originan expresiones estéticas utilizando el grabado como principal vehículo. Este taller tiene apenas un año de existencia y pretende formar nuevas generaciones de grabadores por medio de la enseñanza y experimentación de la grafica contribuyendo al enriquecimiento del acervo grafico de la comarca lagunera.El mtro. Alfredo Cortés, titular del Taller de Grabado “GRABALIA”, hace una cordial invitación al público en general a la inauguración de esta Primera Exposición “Expresiones Graficas” para que se deleiten con la obra de los talleristas entre los que se encuentran los mtros. Evelio Moreno, Henry, Enrique Leal, Oswaldo Luévano además de Ana Isabel Towns, Elba Abdo, Blanca Hernández, Michel Díaz, Ángel, Miguel Towns, Xavier García, Jesús Calvo y el mismo mtro. Cortés.
En palabras del mtro. Cortés; el trabajo que se exhibirá es el inicio y cosecha del esfuerzo, así como la disciplina y sentimientos de las personalidades de cada uno de sus integrantes, mostrando creaciones y obras multidiversas.La obra permanecerá expuesta en CACTO hasta la primera semana de Diciembre. Si deseas conocer el taller o información relacionada a la exposición consulta en facebook: Alfredo Cortes, o en www.casadelartista.com.mx/p/talleres.html o directamente con Rosy en el tel. (871) 793-0459.
Presentación del Libro LOS DE ARRIBA de Juan Pablo Torres
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| Juan Pablo Torres presentando su libro Los de Arriba en la Biblioteca Central Estatal en León, Guanajuato |
Este viernes 31 de Agosto del presente en las instalaciones de la Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martín ubicado en Independencia #220 Ote. se llevará a cabo en punto de las 19:00 hrs la presentación del libro LOS DE ARRIBA del autor Juan Pabro Torres. Ven y acompáñanos!
Presentamos aquí una reseña de Libro y el Autor publicado en La Fábrica de Mitos Urbanos por La Niña Fonema
Los de Arriba: fútbol y ¿ficción?
El domingo jugaron los Pumas. Perdieron. Antes, durante y después del partido hablé del tema, lo mencioné en Twitter y sufrí porque nos tocó ser vencidos por el rival acérrimo. Esas son las derrotas que más duelen.![]() |
| Libro "Los de Arriba" de Juan Pablo Torres |
Pero el juego de reflejos no queda ahí: desde que vi la portada pensé que el título lo emparentaba con -al menos- otros dos libros bien conocidos: Los de Abajo, de Mariano Azuela, novela obligatoria y engorrosa, novela monumento, novela lucha social; el otro, Los de Arriba, de Guadalupe Loaeza, catálogo de niños y niñas bien, y sus padres bien, y tipo que así y así. Al pensar en estos antecedentes, algo tiene de humorística la relación: la novela de Juan Pablo Torres es un retrato sobre el fútbol y el montón de cosas que lo rodean, imperceptibles y estruendosas: la fiesta, la pasión -dolorosa a veces-, la corrupción, la ignorancia, la pobreza, la lucha de intereses, el juego deportivo que queda a la vista de todos y el otro, el de los ocultamientos, del que depende todo lo demás. Los ricos aquí no son los de Loaeza, de abolengo y modales mimis, pero los pobres tampoco son estoicos, hieráticos, como los de la muralista -lineal- novela de la Revolución. Y, sin embargo, “Los de Arriba” que nos presenta Torres sí son una especie de tribu sagrada y poderosa, y también son la carne de cañón de una lucha que nos los beneficia, aunque durante dos horas los redime.
Hay una tercera relación que podría establecerse entre esta novela y otra historia: la de Rudo y Cursi, supuesto retrato de los tejes y manejes del mundo deportivo mexicano. Sin embargo, la historia que nos presenta Torres tiene una particularidad, no menor: la historia se desarrolla en provincia, en el contexto de la segunda división, lo cual la dota de cierto tipo de personajes que solo son posibles en una ciudad como León, dando mayor relieve al juego que puede representar el ascenso: se convierte en un rito de paso, en una posibilidad para la alegría.![]() |
| Juan Pablo Torres durante la presentación de su libro Los de Arriba en la Feria del Libro |
Imágenes cortesía de: OEM / El Sol de León, GrupoTecnoRadio, Fábrica de Mitos
Eduardo Rodríguez Calzado fragmenta una realidad a través de formas y colores
En esta muestra que será inaugurada el próximo jueves 12 de abril a las 7:30 de la noche, en el edificio del bulevar Independencia, Rodríguez utiliza figuras geométricas y colores vibrantes, mezclados con la figura humana, llevando al espectador a una realidad alterna.
"Soy un artista obsesionado con el detalle, color y movimiento, plasmando emociones e imágenes en lienzo". Comentó el lagunero sobre la obra que presentará en la Casa del Artista.
El 2011 fue para el lagunero un año de mucho trabajo, además de haber participado en varias exhibiciones colectivas, con destacados artistas laguneros, realizó tres muestras individuales, una de estás en la galería de El Siglo de Torreón.
Desde temprana edad, el artista plástico Rodríguez Calzado mostró especial interés por el dibujo y las artes plásticas, estudió la Licenciatura en Diseño Gráfico en La Universidad de la Salle, y estudió en la Academy Of Art College, en San Francisco.
Cursos y talleres de ilustración, animación y escenografía, han hecho parte del acercamiento que el artista visual ha tenido con los elementos que le permiten encontrar un estilo y un lenguaje que es plasmado en su obra.
Cortesía: Yohan Uribe Jiménez/El Siglo de Torreón
Nocturnos de Trinidad Caminos en CACTO
La también escultora, hizo parte de los creadores que visitaron La Laguna durante el Encuentro de Escultura en Mármol de Gómez Palacio, y regresa a la recién inaugurada Galería Cacto con una muestra bidimensional de su trabajo, gracias a la invitación de algunos artistas laguneros.
Trinidad Caminos es egresada de La Escuela de Artes de la "Facultad de Filosofía y Humanidades", de la Universidad Nacional de Córdoba, con los títulos de Licenciada en Escultura y Profesora Superior de Educación Plástica. En la misma Universidad.
Cortesía: El Siglo de Torreón / Yohan Uribe Jiménez
Primer Taller de Colodión Húmedo en Torreón
"Yo creo que nunca ha estado peleada la técnica o el proceso artesanal, con la técnica digital, son diferentes, pero siempre hay un romanticismo en el cuarto oscuro y las viejas formas de captar una imagen", comentó el maestro Flores sobre está técnica.
Con más de 20 exposiciones individuales en México y el extranjero, el fotógrafo que compartirá con los laguneros en este taller, ha experimentado no sólo el trabajo con la composición, sino con los elementos y los materiales propios de la fotografía.
"Finalmente la foto que se hacia en un cuarto oscuro, es la mamá de la digital, por lo que acá estaremos trabajando los procesos químicos que hacen que esta técnica sea artesanal", agregó el artista mexicano que aclaró que en el taller tocarán la historia, pero de manera muy breve.
Mayor información en Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martin en Blvd. Independencia #220 Ote. Zona Centro en Torreón, Coah. y en los Teléfonos (871) 793-0405 y 793-0459 con Martha Rojas. También por el evento en el grupo de facebook de Casa del Artista o por correo electrónico: miguel.espino@casadelartista.com.mx .
La INTENSIDAD desde mi alma - Henry
Henry nos presenta su obra este 09 de agosto del 2011 en la Galería Universitaria de la Universidad Iberoamericana Plantel Torreón en punto de las 12:30 hrs.
La Galería Universitaria esta ubicda en Calz. Iberoamericana #2255 Torreón, Coah. 27020
(871) 705-1010
EDUARDO SANTANA - Consecuencias al Vuelo
Este 20 de Mayo del presente en la planta baja de esta su Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martin, el Mtro. Eduardo Santana presentará su obra pictórica bajo el título de "Consecuencias al Vuelo", se tendrá inauguración a las 7:30 pm, están cordialmente invitad@s por lo que esperamos nos acompañen con su presencia. He aquí una muestra de su obra: | |
Eduardo Nájera Santana ha trabajado durante veinte años con distintas técnicas en las cuales alcanzó la perfección y con ello, una división en varias etapas de su obra. Artista originado en pulcro dibujo, creó un realismo fantástico donde las protagonistas, mujeres mexicanas de piel tostada emergían de frutas y flores a través del exuberante colorido de la flora nacional. A partir de entonces nuevos aprendizajes y concepciones estéticas llevaron a Santana en un largo recorrido por varios senderos.
El trabajo reciente de Eduardo llegó al abstraccionismo mediante un seductor manejo de técnicas mixtas enriquecidas con materias minerales y selladas mediante barnices naturales. Los elementos y sus combinaciones expresan sentimientos y percepciones de un entorno visual así como de meditaciones interiores del autor. Se observa una incursión en el arte objeto combinado con textiles donde firmes lienzos y vaporosos tejidos son moldeados por el juicio estético del artista a partir de intervenciones en el espacio.
Vistas aéreas de viajes realizados por Eduardo en sus aprendizajes técnicos, en paseos por placer y en las reflexiones pautadas por sucesivos procesos de madurez espiritual, dan como resultado paisajes inmensos cuyas determinaciones escapan a la endeble vista humana y son asequibles sólo mediante cientos de kilómetros desde grandes alturas sobre tierra o agua. Sorprendentes visiones en las que la pureza del aire lo extiende en toda su vastedad distorsionando o afinando los matices del cosmos.
Fuegos intensos volcados sobre sí mismos en arrebatados torbellinos de luz y de calor, mares esmeraldas envueltos por celestes infinitos de aguas, quizás de suspiros, entre restos de níveos témpanos y pequeños vestigios de tierra firme construidos en Un siglo, un segundo. Continentes diseñados por un demiurgo mediante cortes de tajo con perfectos ángulos en Un lugar donde el viento no alcanza con rectángulos creados por una fascinante superposición de planos, tal vez mundos, donde las aguas se antojan cascadas en líneas rectas enfiladas y extendidas hasta donde la vista no alcanza y la oscura arcilla destaca traslúcidos manantiales de aguas cristalinas.
Santana vuela en el silencio de su espíritu en una Zona de promesas marcada por las huellas del viento; un viento azul en el que el artista se eleva con la mente en blanco sin Ningún recuerdo al volar, con el espíritu libre y presto para zambullirse en nuevos manantiales de inspiración.
DANIEL MURILLO: Una exploración de la imagen.
Es un ejercicio de observación del mundo que nos rodea, de tal manera de que nos hagamos conscientes de lo que está ahí, frente a nosotros, y de lo cual no nos damos cuenta. Así, las composiciones y las estructuras que forma la naturaleza en armonía con la mano del hombre, dan paso a visiones estéticas que se pueden percibir a través de la selectividad de una cámara omnipresente.
Como partes fundamentales de la muestra, las composiciones son tomadas a partir de detalles simples, de cosas que no contemplamos en la vida cotidiana, y que, a través de la visión y tratamiento experimental que se les confiere, se obtiene una percepción diferente de esos mundos.
La tecnología actual nos permite lograr cosas que nuestros antepasados no pudieron imaginar siquiera. El autor busca plasmar imágenes que reflejen su personalidad, su sentir, su gusto estético, no le interesa la simple captura de una visión puramente objetiva de la realidad.
La muestra fotográfica permanecerá en exhibición hasta el día 03 de mayo del presente.
JOSÉ LUIS SALAZAR: A Tu Memoria

La Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martín está ubicada en Blvd. Independencia # 220 Ote.
TALLER DE GRABADO ESTAMPA DEL NAZAS: Crónica de La Comarca
La Galería Universitaria está ubicada en el interior de la Universidad Iberoamericana en Calz. Iberoamericana #2255 en Torreón, Coah. 27020 y con Tel. (871) 705-1010
ELÍAS GARCÍA: "En el Límite de lo Real"
ELÍAS GARCÍA: "En el Límite de lo Real"
Exposición de Pintura de José Elías García Ortíz
La cita es en el mezzanine de Casa del Artista Ana Mary Bringas de Martín este 21 de Enero del 2011 en punto de las 21:00 horas
Blvd. Independencia # 220 Ote.
Zona Centro
27000 Torreón Coah. MX
Tel. (871) 793-0405 y 793-0459
¡Les esperamos!













